近日，中国玉雕大师唐勇，荣膺由中国玉雕大师网品牌文化研究中心组织策划的“2017年度中国玉雕大师网上榜大师和推荐大师”的荣誉称号。
唐勇大师1976年出生，满族，辽宁省岫岩满族自治县人，自幼喜好绘画，毕业于中国玉雕珠宝学院（玉雕专业）鲁迅美术学院雕塑系研修班，扬州玉器厂学习并结业。中国一级高级技师，中国玉石巧雕大师。先后师从高星明、杨成学、孟宪洪、马凤山、沈建元，专注于巧色雕刻设计和雕刻技法，继承传统中国文化，勇于实践具有独特创新的风格，近而人与玉形成共鸣，“天人合一”为佳境。
近年来作品《辣椒》《萝卜》《交好运》《葡萄》《珊瑚》先后被中国国家博物馆、中国工艺美术博物馆、国家地质博物馆馆藏。在国家级、省级重大雕刻评比中屡获佳绩。
2009年作品《平分秋色》获得金 奖（辽宁省第五届“玉玦杯”玉雕大赛）；作品《醒》获得银 奖（辽宁省第五届“玉玦杯”玉雕大赛）；作品《女娲补天》获得铜 奖（辽宁省第五届“玉玦杯”玉雕大赛）；作品《日照金秋》获得特别奖（辽宁省第五届“玉玦杯”玉雕大赛）；作品《平分秋色》获得银奖（荣获“中国玉（石）器百花奖”）。
2010年作品《留得残荷听雨声》获得金 奖（荣获全国玉石雕刻“玉星奖”金奖）；作品《乡思》获得铜 奖（荣获全国玉石雕刻“玉星奖” 铜奖）；作品《钟馗神威》获得铜 奖（荣获全国玉石雕刻“玉星奖” 铜奖）。
2011年作品《皆大欢喜》获得优秀作品奖（荣获中国玉石雕刻作品“天工奖” ）；作品《平分秋色》获得银奖（荣获 “百花玉缘杯” 中国玉石雕精品奖）；作品《花好月圆》获得银奖（荣获 “百花玉缘杯” 中国玉石雕精品奖）；作品《荷塘月色》获得铜奖（荣获 “百花玉缘杯” 中国玉石雕精品奖）。
2014年作品《酒》获得铜奖（荣获中国玉石雕刻作品“玉星奖”）；作品《静观其变》获得最佳工艺奖（荣获中国玉石雕刻作品“玉星奖”）；作品《韵之舞》获得最佳工艺奖（荣获中国玉石雕刻作品“玉星奖”）；作品《回家》获得优秀作品奖（荣获中国玉石雕刻作品“天工奖” ）；作品《稻花香》获得优秀作品奖（荣获中国玉石雕刻作品“天工奖” ）。
唐勇认为，艺术反对匠气，在尊重历史、尊重传统、古典风格的基础上“创新”，形成自己的艺术风格。艺术风格是艺术家个性的表现，也是艺术家成熟的标志。
任何艺术种类形成及其创作风格和特点，都与他所使用的材料特性是分不开的。使用材料的特性将决定您的艺术创作风格与其它种类艺术创作风格的不同。
现雕艺术的创作风格的形成是因为玉雕师们用玉料刻画出占有一定空间的可视可触的直观形象来反应生活，表现艺术家审美感受和审美理想的造型艺术。
这种玉雕的造型艺术从中国古代每个历史时期的创作风格都有所不同。如今我们当代的玉雕大师面临的问题是在尊重传统玉文化基础上的创新等问题。因此，形成了我们当代玉雕创作的各种不同风格。
1、完全模仿古代的玉器或其它种类的艺术品创作的风格，如：古代的山子雕，玉的圆润及内脸不留棱角的处理手法，充分的体现了玉质美的特点。这样的仿古代玉雕作品造型的创作风格是似与不似之间，不管是动物、人物和其他种类的品种，给观赏者留下了回味无穷的想象空间的创作风格。
2、与石头产生共鸣，将您的思想融入其中，浑然天成的玉雕创作风格。
因为每块原石都是上帝赋予我们的精灵，只有用心去感受每块石头，用心去品读每块石头，做到自然人文相结合的处理手法。从而达到浑然天成的艺术效果（如泥、山石是自然的，人物、动物、文物是人为制作等等，从而自然的石头纹理与人工制作形成强烈的对比）。
3、充分的利用玉料的纹理、色彩、顺色、找俏，用写实与写意虚实结合的创作风格。这样的玉雕作品处理手法很多，有的大面积留白，它象一幅国画（讲究美学理论中的形式美的规律）在体现玉质美的同时，也体现了作者的思想意境。这样的作品也可采用历史典故为题材，用玉料本身的色彩、找俏，形成色彩与色彩之间、人工与色彩之间形成强烈的对比，给人耳目一新的创作风格。
4、中西方文化相结合的玉雕创作风格
这样的玉雕作品，要求作者在读懂中国历史玉文化的同时，也要多了解西方国家的一些文化内涵，有的玉雕作品是完全写实，形神兼备，有的是夸张变形，抽象写意，似与不似之间。
5、反映我们现实生活，体现生活的玉雕创作风格
总之，不管您是采用哪种玉雕创作风格，都要反映我们这个时代玉雕大师先进的技艺，作品内容要积极向上、乐观，给后人留下我们这个时代的玉雕精华，为我们当代的中国玉文化写下美好的一页，做出我们当代玉雕大师的贡献！
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编辑：张雨
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